«В „Первом на Олимпе“ есть все, что важно для спортивной драмы — победа, любовь и преодоление». Интервью Артёма Михалкова
Режиссёр рассказывает, как решился снять фильм о гребле.
Артём Михалков, режиссёр фильма «Мистер Нокаут», по собственному признанию, больше не собирался снимать фильмы про спорт. Но история советского гребца, двукратного (1952, 1956) олимпийского чемпиона Юрия Тюкалова изменила его мнение.
9 октября стартует показ фильма «Первый на Олимпе», первого фильма о гребле в современной российской истории. С Михалковым мы поговорили о том, как разбавить спортивное кино другими сюжетами, почему выбор пал именно на академическую греблю и Тюкалова, что необычного Артём узнал об этом виде спорта и ждать ли нам от него в будущем ещё чего-то подобного.
— Вы говорили, что больше не собирались снимать спортивное кино. Что вас убедило снять фильм про греблю?
— Сценарий и история Юрия Тюкалова, она мне показалась очень интересна и кинематографична. Про молодого парня, пережившего блокаду, добившегося олимпийских побед. Таких личностей мало в разных видах спорта. К тому же, интересна его судьба — он стал скульптором, пошёл в Мухинское училище. Казалось бы, где гребля, а где искусство — абсолютно разные направление. Как мы знаем, в гребле работают 98% мышц, идёт нагрузка на все тело, и при таком сложном и энергозатратном виде спорта человек решил прийти в Мухинское училище и заняться искусством.
Показалось, что получится интересный собирательный образ для главного героя. У Тюкалова были очень сильные качества: стремление к победе, сила воли, причём его данные не были идеальными для гребли. Он не был высоким, с большими мышцами, просто человек прошёл многое, не сломался и стал олимпийский чемпионом. В этом и есть мой интерес к Юрию Тюкалову, к его судьбе. Плюс, как оказалось, академическая гребля — очень интересный вид спорта. Был вызов в том, как его снимать в техническом плане. Мы приняли этот вызов с нашим оператором Сергеем Мачильским и прошли этот путь. Важно, что кино выходит в прокат.
— Не было переживаний, что массовый зритель не пойдёт смотреть фильм про греблю, потому что это не самый популярный вид спорта?
— Вид спорта действительно академический, тем более фильм про одиночника, он один в лодке. То есть главный герой зачастую в кадре один, я уже знаком со спортивным кино и понимал, что в этом будут риски. С другой стороны, был интерес сделать это зрелищным.
Понятно, что ключевая история фильма про спорт и греблю, но внутри есть человеческие отношения, чего порой мне не хватало в других спортивных драмах. Мы сделали много вещей, связанных с отношениями, любовью. С одной стороны, это был плюс, с другой, понимали, что может быть перекос. К тому же важен был вопрос хронометража. Было важно найти баланс между продюсерскими и авторскими вещами. Считаю, что в современном мире кино не должно быть долгим. Если все делить на часы, минуты и отрезки — оно должно быть не больше двух часов. Это связано с многими факторами, прокатом и так далее. Мы смогли за это время зрелищно рассказать историю, кино динамично и в нем есть все, что важно для спортивной драмы — победа, любовь и преодоление.
Разбавить спортивный фильм сюжетами об отношениях людей, наверное, самое главное? Ведь все понимают, что фильм об олимпийском чемпионе по сюжету закончится его победой…
— Человек создан из тех или иных обстоятельств. Когда снимаешь кино про великого спортсмена, всегда интересно показать, как он шёл к своим победам. Его история с Мухинским училищем, Олимпиадой, его данными — это все влияет на преодоление себя. Тем самым наш герой становится интересен. Начинаешь думать, анализировать, сопоставлять его жизнь и свою: а как он с этим справился, а почему именно так? Из этого формируется кино и сюжет. В сценарии от Михаила Зубко было все, даже больше, чем мы смогли показать.
— Что самое удивительное узнали о гребле за время съёмок и подготовки?
— Что это очень сложный вид спорта. Я думал он намного проще, сел как в обычную лодку и погреб. Оказывается, есть очень много важных нюансов, чтобы не упасть, набрать скорость, сесть в лодку, выйти из нее. Деталей огромное количество. При этом, соединение воды и лодки дает ощущение очень приятного, красивого, но сложнейшего вида спорта.
— Допускаете, что в будущем снимете ещё один фильм про спорт? Какие виды вам самому интересны, следите ли вы за чем-то?
— Надо понимать, что про многие виды спорта, например, про хоккей, было снято много кино. «Первый на Олимпе» — единственный фильм в современной России про греблю, до этого такого никто не снимал, тем самым он становится интереснее. Даже не знаю, о каком виде спорта мог бы снять следующий фильм. Тут вопрос скорее не в том, какой спорт, а в том, о ком это кино. Вот это важно.
Сейчас у нас в России стали снимать очень достойное кино, в том числе спортивное. Фильмы находятся на подъёме, я уже не говорю о сказках, которые сейчас делают очень крутые. Научились снимать качественно, не уступая заграничным фильмам. Круто, что кинопроизводство в России растёт, вместе с ним поднимается и качество кино. Тем самым зритель притягивается. Больше нет такого, как десять лет назад: «А, это российское, значит, не пойду». Сейчас абсолютно не так, в связи с этим появляется много талантливых операторов, режиссёров, людей, которые привносят своё. Понятно, что сейчас очень быстро развивается искусственный интеллект, но надо идти в ногу с ним. Это может двинуть многое в профессии. Человек с ИИ сможет моделировать вообще что угодно. Посмотрим, как это все будет развиваться. Надо не отпускать компьютер вперёд человека, потому что сначала было слово. Важно, чтобы не ИИ управлял человеком, а человек управлял ИИ.